CRETA_TEATRO IN NATURA

𝐑𝐄𝐒𝐈𝐃𝐄𝐍𝐙𝐈𝐀𝐋𝐄 𝐃𝐈 𝐓𝐄𝐀𝐓𝐑𝐎 𝐈𝐍 𝐍𝐀𝐓𝐔𝐑𝐀
𝐀 𝐂𝐑𝐄𝐓𝐀
”𝐿’𝐴𝑇𝑇𝑂 𝐶𝑅𝐸𝐴𝑇𝐼𝑉𝑂”

Dal 7 Luglio (Check-in) al 13 Luglio (Check-out) 2025

𝐼𝑙 𝑓𝑖𝑛𝑒 𝑛𝑜𝑛 𝑒̀ 𝑓𝑎𝑟𝑒 𝑎𝑟𝑡𝑒, 𝑚𝑎 𝑒𝑠𝑠𝑒𝑟𝑒 𝑖𝑛 𝑞𝑢𝑒𝑙 𝑚𝑒𝑟𝑎𝑣𝑖𝑔𝑙𝑖𝑜𝑠𝑜 𝑠𝑡𝑎𝑡𝑜 𝑐ℎ𝑒 𝑟𝑒𝑛𝑑𝑒 𝑙’𝑎𝑟𝑡𝑒 𝑖𝑛𝑒𝑣𝑖𝑡𝑎𝑏𝑖𝑙𝑒.
ROBERT HENRI

L’Isola di Creta è la più grande delle isole greche, ed è ricca di spiagge paradisiache, siti archeologici, monasteri, e molte bellezze naturali.
Il Residenziale si svolgerà in una baia di mare incontaminato, grotte arcaiche e spiagge, in una delle parti più selvatiche dell’isola.

𝗧𝗲𝗮𝘁𝗿𝗼 𝗶𝗻 𝗡𝗮𝘁𝘂𝗿𝗮 𝗮 𝗖𝗿𝗲𝘁𝗮 è un’esperienza immersiva tra dune di sabbia e grotte color creta a picco su un mare cristallino per dare vita a mondi, parole e immagini che nasceranno dallo spirito creativo di ciascun partecipante grazie al training teatrale, ai lavori sensoriali in natura, alla scrittura creativa e all’ espansione dell’immaginario. Approfondiremo il rapporto che intercorre tra l’ Atto Creativo della Performance ed il Processo Creativo che lo precede.

👉🏽Teatro Fisico
👉🏽 Lezioni sulla Performance Site Specific in natura/ Interazione creativa col territorio.
👉🏽 Training vocale, espressività vocale/ lavoro col microfono
👉🏽 Lavoro sensoriale
👉🏽 Improvvisazioni
👉🏽 Wild Writing/ Scrittura Creativa e Poetica.
👉🏽 Recitazione, drammaturgia.
👉🏽 Risveglio del processo creativo attraverso intuizione e immaginazione.
👉🏽 I testi nati da composizioni personali e poetiche in natura, le partiture fisiche, le azioni collettive e le immagini sceniche confluiranno nella Performance finale.

Nella settimana di Residenziale alterneremo momenti di lavoro in sala e momenti in natura, ed il paesaggio cretese, con i suoi colori arcaici, risveglierà il nostro approccio selvatico alla creazione artistica.

Si lavora il mattino fino all’ora di pranzo ed in prima serata, il pomeriggio è libero e si può approfittare della natura, delle spiagge e del mare incontaminato dove soggiorniamo.

𝐈𝐒𝐏𝐈𝐑𝐀𝐙𝐈𝐎𝐍E

𝑉𝑖𝑣𝑒𝑟𝑒 𝑑𝑎 𝑎𝑟𝑡𝑖𝑠𝑡𝑖 𝑒̀ 𝑢𝑛 𝑚𝑜𝑑𝑜 𝑑𝑖 𝑒𝑠𝑠𝑒𝑟𝑒 𝑛𝑒𝑙 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑜. 𝐿𝑎 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑡𝑖𝑣𝑖𝑡𝑎̀ 𝑒̀ 𝑢𝑛 𝑎𝑠𝑝𝑒𝑡𝑡𝑜 𝑓𝑜𝑛𝑑𝑎𝑚𝑒𝑛𝑡𝑎𝑙𝑒 𝑑𝑒𝑙𝑙’𝑒𝑠𝑠𝑒𝑟𝑒 𝑢𝑚𝑎𝑛𝑜, 𝑐ℎ𝑒 𝑛𝑢𝑡𝑟𝑒 𝑖𝑙 𝑏𝑖𝑠𝑜𝑔𝑛𝑜 𝑝𝑒𝑟𝑠𝑜𝑛𝑎𝑙𝑒 𝑑𝑖 𝑒𝑠𝑝𝑟𝑖𝑚𝑒𝑟𝑠𝑖 𝑒 𝑑𝑎𝑟𝑒 𝑢𝑛𝑎 𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎 𝑐𝑜𝑛𝑑𝑖𝑣𝑖𝑠𝑖𝑏𝑖𝑙𝑒 𝑎𝑙 𝑓𝑜𝑛𝑑𝑜 𝑝𝑜𝑒𝑡𝑖𝑐𝑜 𝑐𝑜𝑚𝑢𝑛𝑒.
𝑹𝒊𝒄𝒆𝒗𝒆𝒓𝒆
𝑈𝑛 𝑒𝑠𝑒𝑟𝑐𝑖𝑧𝑖𝑜 𝑑𝑖 𝑎𝑡𝑡𝑒𝑛𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒. 𝑃𝑟𝑎𝑡𝑖𝑐𝑎𝑡𝑜 𝑎𝑓𝑓𝑖𝑛𝑎𝑛𝑑𝑜 𝑙𝑎 𝑛𝑜𝑠𝑡𝑟𝑎 𝑠𝑒𝑛𝑠𝑖𝑏𝑖𝑙𝑖𝑡𝑎̀ 𝑝𝑒𝑟 𝑟𝑖𝑢𝑠𝑐𝑖𝑟𝑒 𝑎 𝑐𝑜𝑔𝑙𝑖𝑒𝑟𝑒 𝑎𝑛𝑐ℎ𝑒 𝑖 𝑠𝑒𝑔𝑛𝑎𝑙𝑖 𝑝𝑖𝑢̀ 𝑠𝑜𝑡𝑡𝑖𝑙𝑖.
𝐶𝑖 𝑠𝑜𝑛𝑜 𝑠𝑒𝑔𝑛𝑎𝑙𝑖 𝑑𝑎 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑎𝑟𝑒 𝑝𝑖𝑢̀ 𝑓𝑜𝑟𝑡𝑖 𝑒 𝑠𝑒𝑔𝑛𝑎𝑙𝑖 𝑝𝑖𝑢̀ 𝑑𝑒𝑏𝑜𝑙𝑖. 𝑆𝑜𝑛𝑜 𝑠𝑒𝑔𝑛𝑎𝑙𝑖 𝑓𝑎𝑡𝑡𝑖 𝑑𝑖 𝑒𝑛𝑒𝑟𝑔𝑖𝑎, 𝑒 𝑝𝑜𝑠𝑠𝑖𝑎𝑚𝑜 𝑠𝑜𝑙𝑜 𝑖𝑛𝑡𝑢𝑖𝑟𝑙𝑖, 𝑛𝑜𝑛 𝑟𝑒𝑔𝑖𝑠𝑡𝑟𝑎𝑟𝑙𝑖 𝑐𝑜𝑛𝑠𝑐𝑖𝑎𝑚𝑒𝑛𝑡𝑒.
𝐶𝑜𝑚𝑒 𝑠𝑖 𝑝𝑢𝑜̀ 𝑐𝑎𝑝𝑡𝑎𝑟𝑒 𝑢𝑛 𝑠𝑒𝑔𝑛𝑎𝑙𝑒 𝑖𝑛𝑣𝑖𝑠𝑖𝑏𝑖𝑙𝑒 𝑑𝑖 𝑛𝑎𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑠𝑜𝑡𝑡𝑖𝑙𝑒? 𝐼𝑙 𝑡𝑟𝑢𝑐𝑐𝑜 𝑒̀ 𝑞𝑢𝑒𝑙𝑙𝑜 𝑑𝑖 𝑛𝑜𝑛 𝑐𝑒𝑟𝑐𝑎𝑟𝑙𝑜 𝑖𝑛 𝑚𝑜𝑑𝑜 𝑣𝑜𝑙𝑜𝑛𝑡𝑎𝑟𝑖𝑜 𝑛𝑒́ 𝑡𝑒𝑛𝑡𝑎𝑟𝑒 𝑑𝑖 𝑝𝑟𝑒𝑣𝑒𝑑𝑒𝑟𝑙𝑜 𝑜 𝑎𝑛𝑡𝑖𝑐𝑖𝑝𝑎𝑟𝑙𝑜, 𝑝𝑖𝑢𝑡𝑡𝑜𝑠𝑡𝑜, 𝑑𝑜𝑣𝑟𝑒𝑚𝑜 𝑡𝑟𝑜𝑣𝑎𝑟𝑒 𝑖𝑙 𝑚𝑜𝑑𝑜 𝑝𝑒𝑟 𝑓𝑎𝑟𝑔𝑙𝑖 𝑠𝑝𝑎𝑧𝑖𝑜 𝑑𝑒𝑛𝑡𝑟𝑜 𝑑𝑖 𝑛𝑜𝑖.
𝑈𝑛𝑜 𝑠𝑝𝑎𝑧𝑖𝑜 𝑙𝑖𝑏𝑒𝑟𝑎𝑡𝑜 𝑑𝑎𝑙𝑙’𝑎𝑏𝑖𝑡𝑢𝑎𝑙𝑒 𝑟𝑢𝑚𝑜𝑟𝑒 𝑑𝑖 𝑓𝑜𝑛𝑑𝑜 𝑑𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑛𝑜𝑠𝑡𝑟𝑎 𝑚𝑒𝑛𝑡𝑒: 𝑢𝑛𝑜 𝑠𝑝𝑎𝑧𝑖𝑜 𝑣𝑢𝑜𝑡𝑜 𝑐ℎ𝑒 𝑎𝑡𝑡𝑟𝑎𝑒 𝑙𝑒 𝑖𝑑𝑒𝑒 𝑐ℎ𝑒 𝑙’𝑢𝑛𝑖𝑣𝑒𝑟𝑠𝑜 𝑐𝑖 𝑚𝑒𝑡𝑡𝑒 𝑎 𝑑𝑖𝑠𝑝𝑜𝑠𝑖𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒.
𝑪𝒓𝒆𝒂𝒓𝒆 𝒑𝒆𝒓 𝒍𝒂 𝒄𝒐𝒏𝒅𝒊𝒗𝒊𝒔𝒊𝒐𝒏𝒆
𝐺𝑙𝑖 𝑎𝑟𝑡𝑖𝑠𝑡𝑖 𝑐ℎ𝑒 𝑛𝑒𝑙 𝑐𝑜𝑟𝑠𝑜 𝑑𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑙𝑜𝑟𝑜 𝑣𝑖𝑡𝑎 𝑟𝑖𝑒𝑠𝑐𝑜𝑛𝑜 𝑎 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑟𝑒 𝑐𝑜𝑛𝑡𝑖𝑛𝑢𝑎𝑚𝑒𝑛𝑡𝑒 𝑔𝑟𝑎𝑛𝑑𝑖 𝑜𝑝𝑒𝑟𝑒 𝑠𝑝𝑒𝑠𝑠𝑜 ℎ𝑎𝑛𝑛𝑜 𝑠𝑎𝑝𝑢𝑡𝑜 𝑚𝑎𝑛𝑡𝑒𝑛𝑒𝑟𝑒 𝑙𝑒 𝑞𝑢𝑎𝑙𝑖𝑡𝑎̀ 𝑡𝑖𝑝𝑖𝑐ℎ𝑒 𝑑𝑒𝑙𝑙’𝑖𝑛𝑓𝑎𝑛𝑧𝑖𝑎: 𝑙’𝑎𝑠𝑐𝑜𝑙𝑡𝑜 𝑒 𝑙’𝑎𝑡𝑡𝑒𝑛𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒 𝑐ℎ𝑒 𝑝𝑎𝑟𝑡𝑜𝑛𝑜 𝑑𝑎 𝑢𝑛𝑜 𝑠𝑝𝑎𝑧𝑖𝑜 𝑖𝑛𝑡𝑒𝑟𝑖𝑜𝑟𝑒 𝑣𝑢𝑜𝑡𝑜, 𝑝𝑟𝑖𝑣𝑜 𝑑𝑖 𝑝𝑟𝑒𝑔𝑖𝑢𝑑𝑖𝑧𝑖, 𝑎𝑠𝑝𝑒𝑡𝑡𝑎𝑡𝑖𝑣𝑒 𝑒 𝑏𝑖𝑠𝑜𝑔𝑛𝑜 𝑑𝑖 𝑜𝑚𝑜𝑙𝑜𝑔𝑎𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒. 𝑈𝑛𝑜 𝑠𝑡𝑎𝑡𝑜 𝑑𝑒𝑙 𝑔𝑖𝑜𝑐𝑜, 𝑑𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑚𝑒𝑟𝑎𝑣𝑖𝑔𝑙𝑖𝑎 𝑒 𝑑𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑠𝑐𝑜𝑝𝑒𝑟𝑡𝑎, 𝑐𝑜𝑛 𝑙’𝑎𝑝𝑒𝑟𝑡𝑢𝑟𝑎 𝑛𝑒𝑐𝑒𝑠𝑠𝑎𝑟𝑖𝑎 𝑑𝑖𝑠𝑝𝑜𝑛𝑖𝑏𝑖𝑙𝑒 𝑎𝑙𝑙𝑎 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒.
𝑀𝑎 𝑞𝑢𝑒𝑠𝑡𝑜 𝑠𝑡𝑎𝑡𝑜 𝑛𝑜𝑛 𝑒̀ 𝑠𝑢𝑓𝑓𝑖𝑐𝑖𝑒𝑛𝑡𝑒. 𝑁𝑜𝑛 𝑠𝑖 𝑝𝑢𝑜̀ 𝑠𝑜𝑙𝑜 𝑠𝑡𝑎𝑟𝑒 𝑛𝑒𝑙 𝑆𝑒𝑛𝑡𝑖𝑟𝑒, 𝑒̀ 𝑛𝑒𝑐𝑒𝑠𝑠𝑎𝑟𝑖𝑜 𝑎𝑛𝑐ℎ𝑒 𝐶𝑜𝑠𝑡𝑟𝑢𝑖𝑟𝑒.
𝑆𝑖 𝑡𝑟𝑎𝑡𝑡𝑎 𝑑𝑖 𝑠𝑣𝑖𝑙𝑢𝑝𝑝𝑎𝑟𝑒 𝑙𝑎 𝑝𝑟𝑜𝑝𝑟𝑖𝑎 𝑐𝑎𝑝𝑎𝑐𝑖𝑡𝑎̀ 𝑑𝑖 𝑇𝑟𝑎𝑑𝑢𝑟𝑟𝑒 𝑖𝑛 𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎 𝑐𝑜𝑛𝑑𝑖𝑣𝑖𝑠𝑖𝑏𝑖𝑙𝑒 𝑙’𝑒𝑠𝑠𝑒𝑛𝑧𝑖𝑎𝑙𝑒, 𝑝𝑒𝑟 𝑑𝑎𝑟𝑒 𝑣𝑖𝑡𝑎 𝑎𝑑 𝑢𝑛𝑎 𝐶𝑟𝑒𝑎𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒 𝑐ℎ𝑒 𝑛𝑜𝑛 𝑟𝑖𝑔𝑢𝑎𝑟𝑑𝑎 𝑠𝑜𝑙𝑜 𝑙’𝐴𝑟𝑡𝑖𝑠𝑡𝑎 𝑒𝑑 𝑖𝑙 𝑠𝑢𝑜 𝑠𝑒𝑛𝑡𝑖𝑟𝑒 𝑝𝑒𝑟𝑠𝑜𝑛𝑎𝑙𝑒 𝑚𝑎 𝑟𝑖𝑔𝑢𝑎𝑟𝑑𝑖 𝑎𝑛𝑐ℎ𝑒 𝑙’𝑈𝑚𝑎𝑛𝑖𝑡𝑎̀ 𝑖𝑛𝑡𝑒𝑟𝑎. 𝐵𝑖𝑠𝑜𝑔𝑛𝑎 𝑠𝑎𝑝𝑒𝑟 𝑡𝑟𝑎𝑠𝑚𝑒𝑡𝑡𝑒𝑟𝑒 𝑜𝑙𝑡𝑟𝑒 𝑖𝑙 𝑡𝑒𝑚𝑝𝑜, 𝑐𝑟𝑒𝑎𝑛𝑑𝑜 𝑜𝑝𝑒𝑟𝑒 𝑐ℎ𝑒 𝑎𝑏𝑏𝑖𝑎𝑛𝑜 𝑖𝑙 𝑝𝑜𝑡𝑒𝑟𝑒 𝑑𝑒𝑙 𝑚𝑖𝑡𝑜 𝑒 𝑙𝑎 𝑝𝑟𝑜𝑓𝑜𝑛𝑑𝑖𝑡𝑎̀ 𝑑𝑒𝑙𝑙𝑎 𝑝𝑜𝑒𝑠𝑖𝑎, 𝑐𝑜𝑛 𝑙𝑎 𝑐𝑜𝑛𝑠𝑎𝑝𝑒𝑣𝑜𝑙𝑒𝑧𝑧𝑎 𝑑𝑒𝑖 𝑓𝑜𝑛𝑑𝑎𝑚𝑒𝑛𝑡𝑎𝑙𝑖 𝑝𝑟𝑖𝑛𝑐𝑖𝑝𝑖 𝑎𝑙𝑙𝑎 𝑏𝑎𝑠𝑒 𝑑𝑒𝑙 𝑙𝑖𝑛𝑔𝑢𝑎𝑔𝑔𝑖𝑜 𝑇𝑒𝑎𝑡𝑟𝑎𝑙𝑒.

𝐕𝐈𝐀𝐆𝐆𝐈𝐎

In aereo fino all’aereoporto di HERAKLION / CANDIA.

Esempio:
Da Milano Malpensa con Easy Jet o Wizz-Air.

𝗔𝗹𝗹’𝗮𝗲𝗿𝗲𝗼𝗽𝗼𝗿𝘁𝗼 𝗱𝗶 𝗛𝗲𝗿𝗮𝗸𝗹𝗶𝗼𝗻 𝘀𝗶 𝗼𝗿𝗴𝗮𝗻𝗶𝘇𝘇𝗲𝗿𝗮̀ 𝘂𝗻 𝘁𝗿𝗮𝗻𝘀𝗳𝗲𝗿 𝗶𝗻𝗰𝗹𝘂𝘀𝗼 𝗻𝗲𝗶 𝗰𝗼𝘀𝘁𝗶 𝗶𝗻 𝘁𝗮𝘅𝗶 𝗲-𝗼 𝗶𝗻 𝗔𝘂𝘁𝗼 𝗮 𝘀𝗲𝗰𝗼𝗻𝗱𝗮 𝗱𝗲𝗴𝗹𝗶 𝗼𝗿𝗮𝗿𝗶 𝗱𝗶 𝗮𝗿𝗿𝗶𝘃𝗼.

𝐂𝐎𝐒𝐓𝐈

Il Residenziale di Creta con tariffa Early Bird include 

– 6 notti in appartamento vista mare condiviso solo con partecipanti al Residenziale.
– La Colazione + Cena al ristorante
– Transfer dall’aeroporto andata e ritorno fino alla location del residenziale.
– Il materiale didattico
– Il corso con due insegnanti: Ginevra Scaglia e Thuline Andreoni.
– Tutti gli appartamenti sono dotati di bagni e cucina attrezzata.

Per maggiori informazioni: ginevrascaglia16@gmail.com

𝐂𝐎𝐍𝐃𝐔𝐙𝐈𝐎𝐍𝐄

Ginevra Scaglia, attrice, Performer ed Insegnante di Teatro Fisico e Thuline Andreoni regista di Teatro e Actor-Coach.

𝐈𝐍𝐅𝐎: ginevrascaglia16@gmail.com

𝐓𝐄𝐀𝐓𝐑𝐎 𝐈𝐍 𝐍𝐀𝐓𝐔𝐑𝐀
Teatro in Natura e’ un Percorso di Teatro, Arti Performative e Scrittura Creativa che avviene in diversi luoghi in Italia, un’esperienza immersiva nella morfologia del paesaggio per uscire da una dimensione ordinaria, quotidiana e prevedibile del teatro ed entrare in una dimensione creativa, avventurosa e trasformativa.
I partecipanti saranno accompagnati alla scoperta ed osservazione del territorio, finalizzata alla raccolta di immagini, materiali e suggestioni. Partire da uno spazio, da un luogo, piuttosto che da idee e concetti, per cambiare il nostro modo di guardare le cose e cogliere così ciò che era escluso dal nostro orizzonte, riconoscendo ciò che ci chiama.

CURRICULA

𝐆𝐢𝐧𝐞𝐯𝐫𝐚 𝐒𝐜𝐚𝐠𝐥𝐢𝐚

Sono un’ attrice/creatrice/performer ed Insegnante di Teatro Fisico e Movimento, mi sono formata all’ Ecole Jacques Lecoq di Parigi, ho avuto come insegnanti Jacques Lecoq, Norman Taylor Thomas Prakkti, Alan Mollot, Sandra Mladonovitch, Christophe Marchand, Philippe Gaulier, Pierre Bylan, Arianne Mouskhine , Tapa Sudana.
Successivamente sono stata ammessa al Terzo Anno Pedagogico per Insegnanti ottenendo la certificazione per insegnare il Metodo Lecoq. Parallelamente mi sono diplomata al LEM- Laboratoire d’Etude du Mouvement d’Art Plastique et Scénographique – Ecole Jacques Lecoq. Recentemente ho seguito la formazione biennale in Danza Sensibile con Claude Coldy, uno studio sull’ascolto osteopatico applicato al movimento statico e dinamico per danzatori e artisti performativi.Il corpo , la presenza, la relazione allo spazio ,sono cardini su cui ruota la mia ricerca artistica.

𝐓𝐡𝐮𝐥𝐢𝐧𝐞 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐞𝐨𝐧𝐢
Da anni porto avanti un progetto multidisciplinare sulla Performance Poetry e la lettura ad alta voce di Poesia, attraverso residenziali in natura di condivisione, ricerca, formazione, Corsi settimanali in città e sessioni tematiche online.
Sono una Regista, Dramaturg e Formatrice teatrale, cresciuta a cavallo tra l’Italia e il continente Africano, dove fin da giovanissima incontro il Teatro nella sua forma più sacra ed essenziale, attraverso le cerimonie locali e l’incontro con le maschere Dogon collezionate dalla mia famiglia.
Il mio immaginario affonda le sue radici nel teatro delle origini.
Mi diplomo alla Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi come attrice e tramite la formazione o il lavoro incontro diversi regist* e attori/attrici di fama nazionale e internazionale (Marcello Magni, Eugenio Allegri, Monica Guerritore, Gaia Aprea, Claudio Longhi, André Ruth Shammah, Jean Claude Penchenat, Maria Consagra, Maurizio Smith, Roberta Lena, Roberto Zibetti, Lino Guanciale, Marco Gobetti, Jon Kellam etc…) ma negli anni scopro che la mia rinnovata vocazione è la via della regia.
Curo la regia di diversi spettacoli, mettendo in scena autrici e autori, come Virginia Woolf, Christa Woolf, Sibilla Aleramo, Shakespeare, Goldoni, Harold Pinter, J. Osborne, Tennessee Williams.

EDIZIONI

2024 L’Atto Creativo

2023 DUNE di F. Herbert